La mosaïque se définit comme un assemblage par juxtaposition de petits fragments irréguliers ou réguliers de matériaux résistants appelés "tesselles" fixés sur un support par un liant pour former un dessin ou un décor. C’est une technique qui vient de Grèce et adoptée par les Romains qui la diffuseront dans l’empire. La nature et les couleurs des matériaux employés, la forme des tesselles et leurs dimensions de même que le type de pose, constituent différentes techniques de mosaïque.

Le sol de Cherchell, antique Césarée, s'est révélé très riche en mosaïques romaines. Cette richesse est le résultat de découvertes faites depuis plus d'un siècle. Les mosaïques du musée ont été retirées de leur contexte archéologique soit pour livrer les terrains aux constructions modernes, soit pour préserver ces mosaïques d'une destruction rapide.

Le musée national de Cherchell détient quarante mosaïques.

Leur décor est de cinq types : décor géométrique, décor floral, décor géométrique et floral, tableaux figurés qui traitent des scènes agricoles, scènes de la vie quotidienne, scènes de loisirs, des épisodes mythologiques et inscriptions.

 

 

TRIOMPHE BACHIQUE

Triomphe bachique

Description :Le champ est une composition orthogonale d'étoiles de deux carrés en lacis de tresses, tangentes par un sommet, les intervalles en croix chargés d'une étoile de huit losanges inscrite, déterminant des carrés.

Le champ est une composition fleurie en quadrillage de cercles et de fuseaux tangents. Un pseudo-emblema est inséré dans le panneau, qui représente un attelage de deux tigres traînant vers la droite le char triomphal de Bacchus – Dionysos, avec un satyre qui se tient derrière les tigres. Cette scène mythologique représente le retour triomphal de Bacchus après sa victoire des indes avec une troupe d'hommes et de femmes portant, au lieu d'armes, des thyrses et des tambours (évoquant le la campagne d’Alexandre le grand aux indes). Ensuite, il passa en Égypte, où il enseigna l'agriculture et l'art d'extraire le miel.Il planta la vigne, et fut adoré comme étant le dieu du vin.

Cette mosaïque a été dégagée en partie en 1926 par Glénat, et le reste en 1934 par J. Bérard dans la maison de la mosaïque du Triomphe bachique.

 

Mesures: 4,93 m sur 2,75 m. Le pseudo emblema mesure 1,33 m sur 1,07 m avec des tesselles de 4 mm à 10 mm de côté.
Matériaux utilisés : le calcaire, marbre et pâte de verre avec la technique de l’opus tessellatum.

Couleurs utilisées : grenat, ocre rouge, vert, bleu, mauve, noir, ocre jaune, blanc, gris.
Emplacement : Galerie Ouest du musée.
Datée du IVe siècle.

 

 

 

 

LES NEUF MUSES

 

Les neuf muses

 

Les neuf muses
Description :  Les Neuf muses consistent en des médaillons groupés en deux rangées de quatre, avec un neuvième au centre, enfermant les neufs muses, qui sont dans la mythologie grecque les filles de Zeus et de Mnémosyne (déesse de la mémoire). Ces 9 muses représentent chacune un art : Calliope : La poésie épique, Clio : L'histoire, Erato : La poésie lyrique, Euterpe : La musique, Melpomène : La tragédie,Polymnie : L'art d'écrire et la pantomime, Terpsichore : La danse, Thalie : La comédie, Uranie : L'astronomie.

Cette mosaïque à été découverte en 1920 lors des Fouilles Glénat dans la maison de la propriété Volto.
Mesures : 9,23 m sur 4,50 m, et le diamètre du médaillon mesure 0,74 m de, avec des tesselles de 3 mm à 12 mm de côté.
Matériaux utilisés : terre cuite, marbre, calcaire et pâte de verre avec la technique de l’opus tessellatum.
Palette de couleurs : Brun, blanc, gris, rouge ocre, bleu, vert, rose, noir.

 

 

 

 

TRAVAUX CHAMPETRES

 

Travaux des champs
Description : . Le champ se compose de quatre registres superposés, de bas en haut: L'échausselage et le sarclage de la vigne, les semailles et les labours. La bordure figure un rinceau d’acanthe constitué de calices en forme de gros cornets

Cette mosaïque à été découverte en 1920 lors des Fouilles Glénat dans la maison de la propriété Volto.

Cette mosaïque a été mise au jour en avril 1925 lors des fouilles de Glénat dans la maison des travaux champêtres.

Elle mesure 5,25 m sur 3,50 m avec des tesselles de 3 mm à 9 mm de côté.
Matériaux utilisés : terre cuite, marbre et calcaire avec les techniques de l’opus tessellatum et l’opus vermiculatum.
Couleurs utilisées : Noir, blanc, jaune, rose, vert, mauve, brun, ocre, gris et grenat.
Emplacement : Galerie Sud-Est du musée.
Datée du IIème –IIIème siècle.

 

 

SCENE DE CHASSE

 

 

 

Scène de chasse  
Description : La mosaïque a une double bordure : la première est faite d'un méandre de swastikas et de carrés, La seconde est faite d'une tresse à deux brins. Le tableau reproduit une chasse à deux registres, en bas une antilope s'affaisse, blessée d'une flèche, en haut un cavalier.

Les scènes de chasse dans le monde romain se pratiquent en milieu naturel  ou mise en scène dans l'arène, complément des combats de gladiateurs lors des spectacles de l'amphithéâtre, et appelés en latin: venatio.

Cette mosaïque a été trouvée en 1903 dans la maison des Julii.

Dimensions: 2,30 m sur 1,14 m, avec des tesselles de 10 mm à 20 mn de côté.
Matériaux utilisés : marbre, terre cuite, calcaire et schiste avec la technique de l’opus tessellatum.
Couleurs utilisées : ocre jaune, ocre rouge, vert olive, blanc, rose et noir.
Emplacement : Galerie Est du musée.
Datée du IVe siècle

 

 

 

ULYSSE ET LES SIRENES

 

 

Ulysse et les sirènes  
Description : Le fond du bassin est tapissé de motifs géométriques : des barres horizontales noires sur fond blanc figurent la mer. Les bords sont décorés de fleurs et de fruits. Sur la paroi du bassin figure un épisode de l'Odyssée, la rencontre d'Ulysse et les Sirènes.

Selon la mythologie grecque, les sirènes accompagnent les bateaux à la nage et tentent d'attirer les marins dans les profondeurs grâce à la beauté de leurs chants, auxquels nul mortel ne saurait résister.
Ulysse est le premier à avoir survécu à l'attrait de leur chant néfaste. Il ordonna à ses hommes de boucher leurs oreilles à l'aide d'une protection en cire, et se fait attacher au grand mât à l'aide de plusieurs cordages, car désireux d’entendre leur chant.

Cette mosaïque a été découverte en janvier 1940 dans la maison des deux bassins par Glénat.

Dimensions du bassin : le diamètre est de 2,60 m, la hauteur est de 0,60 m, et la largeur est 0,98 m.
Matériaux utilisés : terre cuite, marbre, calcaire et pâte de verre, avec des tesselles de 3 mm à 12 mm de côté, avec la technique de l’opus tessellatum.
Couleurs utilisés : vert, rouge, grenat, jaune, bleu, mauve, brun, marron, gris, blanc, noir.
Emplacement : Patio du musée.
Datée du IVème siècle.

 

 

 

LES TROIS GRACES

 

 

Les trois Grâces  
Description: Dans le champ, sur un fond blanc, sont représentées les Trois Grâces, nues et debout, se tenant par la main.

La bordure porte un ruban ondé alternativement en ocre rouge, blanc, noir et jaune, vert, blanc, et  du vert sur fond noir.
Selon la mythologie, les Grâces étaient filles de Jupiter et d'Eurynome ou Eunomie ; selon d'autres, du Soleil et d'Églé, ou de Jupiter et de Junon ; ou, selon l'opinion la plus commune, de Bacchus et de Vénus.

Les trois grâces sont : Aglaé (brillante), Thalie (verdoyante), Euphrosyne (joie de l'âme). Elles sont les compagnes de Vénus.

Cette mosaïque a été découverte en 1882 et déblayée à nouveau en mai 1886 par V. Waille, dans la maison des Julii.

Dimensions : 2,48 m sur 2,07 m avec des tesselles de 8 mm à 20 mm de côté.
Matériaux utilisés : terre cuite, marbre et calcaire, avec la technique de l’opus tessellatum.
Couleurs utilisées : beige, ocre jaune, ocre rouge, rose et brun.
Emplacement : Galerie Sud-Est du musée.
Datée de la seconde moitié ou à la fin du IVe siècle.

 

 

DECOR ANIMALIER

 

 

Décor animalier
Description : La mosaïque est sans bordure. Dans un décor, formé de rochers, d'arbres et d'arbustes ou  sont représentés, un cerf, une panthère, une gazelle.

Cette mosaïque à été découverte dans la propriété Crescenzo lors des Fouilles de Glénat en 1920.
Dimensions : 1,57 m sur 0,39 m, avec des tesselles de 3 mm à 10 mm de côté.
Matériaux utilisés : marbre, terre cuite, calcaire et pâte de verre, avec la technique de l’opus tessellatum.
Couleurs utilisés : jaune, rose, vert, brun, gris, noir, blanc.
Emplacement : Galerie Est du musée.
Datée du IVème siècle.

 

 

LE VENDANGEUR

 

Le Vendangeur 
Description : Cette mosaïque ne porte pas de bordure.
En haut du panneau est figuré une treille faite de roseaux, qui supportent des sarments chargés de feuilles de vigne. Un vendangeur descend d’une échelle en bois et porte sur son dos panier en osier.

Cette mosaïque a été découverte dans la maison des travaux champêtres, par Glénat en Avril 1925.

Dimensions : 5,25 m sur 3,50 m, avec des tesselles de 3 mm à 9 mm de côté.
Matériaux utilisés : terre cuite, marbre et calcaire, avec la technique de l’opus tessellatum.
Couleurs utilisées : Noir, blanc, jaune, rose, vert, mauve, brun, ocre, gris et grenat.
Emplacement : Galerie Sud-Est du musée.
Datée du IIIème – IVème siècle.

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